El baile cubano abarca cuatro siglos y múltiples corrientes culturales — formas de salón de raíz europea, bailes populares nacidos en entornos sociales de la clase trabajadora, movimiento afrocubano sagrado transmitido a través de la tradición religiosa, y la rumba folclórica que une todo esto.
Esta sección cubre las formas de baile cubanas en cuatro tradiciones:

La contradanza fue la primera forma de danza de origen europeo que echó raíces en Cuba y comenzó a transformarse bajo la influencia africana. Es el punto de partida del linaje del baile de salón cubano que eventualmente produciría el danzón, el mambo y el cha-cha-chá.
El danzón fue el primer baile nacional de Cuba — la forma que unificó la identidad de la música popular cubana a finales del siglo XIX y principios del XX, y el antepasado del mambo, el cha-cha-chá y, en última instancia, la timba.
Timba is the music this site is dedicated to exploring. It emerged as a distinct genre in the late 1980s and crystallized in the early 1990s — born in a moment of social crisis, built on the full accumulated history of Cuban music, and still evolving today.
La Rumba es la más arraigada en lo africano de todas las formas de música y danza cubanas — nacida en las calles, los patios y los muelles de La Habana y Matanzas a finales del siglo XIX, sin instrumentos europeos, sin ambiente de salón y sin pretensión alguna de decoro europeo.
La Rumba es la más arraigada en lo africano de todas las formas de música y danza cubanas — nacida en las calles, los patios y los muelles de La Habana y Matanzas a finales del siglo XIX, sin instrumentos europeos, sin ambiente de salón y sin pretensión alguna de decoro europeo.
La Rumba es la más arraigada en lo africano de todas las formas de música y danza cubanas — nacida en las calles, los patios y los muelles de La Habana y Matanzas a finales del siglo XIX, sin instrumentos europeos, sin ambiente de salón y sin pretensión alguna de decoro europeo.
La Rumba es la más arraigada en lo africano de todas las formas de música y danza cubanas — nacida en las calles, los patios y los muelles de La Habana y Matanzas a finales del siglo XIX, sin instrumentos europeos, sin ambiente de salón y sin pretensión alguna de decoro europeo.
El cha-cha-chá nació de una simple observación: los bailarines tenían dificultades para seguir el mambo. Su creador les dio un ritmo que podían sentir en los pies — y el resultado se convirtió en uno de los estilos musicales más bailados de la historia.
El Casino es el baile de pareja cubano nacido en los clubes sociales (casinos deportivos) de La Habana en la década de 1950. Es lo que los cubanos llaman su propio baile social — distinto de, y anterior a, lo que el resto del mundo llama "salsa".
The Casa de la Trova in cuba"> Santiago de Cuba is the spiritual home of Cuban traditional music — Son, Bolero, Changüí, and Trova. Founded in 1968 on Calle Heredia in the heart of Santiago's historic center, it has been the gathering place for the city's musicians for over half a century.
El Palo es una religión afrocubana con varias denominaciones que se desarrolló entre los esclavos centroafricanos y sus descendientes, particularmente los de origen Congo y Bantú. La palabra española palo ("palo") se refiere a los palos de madera utilizados en la construcción de los altares rituales — llamados la Nganga, el caldero o la prenda.
Los sacerdotes e iniciados del Palo se llaman:
El sistema de creencias del Palo descansa en dos pilares fundamentales:
Se entiende que todos los objetos naturales — especialmente los palos — contienen poder espiritual, típicamente conectado a los propios espíritus. Esto difiere de la Santería y otras religiones Yoruba, cuyos orishas están más estrechamente asociados con formas humanas o antropomórficas.
La música del Palo típicamente comienza con percusión de madera, seguida de tambores e instrumentos de metal.
Instrumentos de madera:
Tambores:
Instrumentos de metal:
También conocido como: Mukudji, Nkuyu, Mañunga, Lubaniba, Lucero, Lucero Mundo, Remolino, Cuarto Vientos, Kbuyu
También conocido como: Mama Kengue, Yola, Tiembla Tierra, Pandilanga
También conocido como: Zarabanda, Rompe Monte
También conocida como: Chola Wengue
Cuba is the largest island in the Caribbean and the birthplace of some of the world's most influential music and dance traditions. African, Spanish, and French cultural streams collided here over centuries of colonial history, producing an extraordinary creative culture that exported itself across the globe.
Nigeria — home to the Yoruba, Igbo, and Efik peoples — is the single most influential African source for Afro-Cuban religion and dance. Enslaved Yoruba brought to Cuba preserved their cosmology through Santería, and their descendants' dances remain at the core of Cuban folkloric and popular movement vocabulary today.
Afro-Cuban Orishas are deities from the Yoruba religion, brought to Cuba through the transatlantic slave trade, who embody natural forces and human traits, and are honored through music, dance, and ritual in Santería.
Egungun es la tradición de mascarada Yoruba que honra a los ancestros colectivos — los Egun, los muertos que permanecen presentes y activos en las vidas de los vivos. En Cuba, la tradición Egungun sobrevivió dentro del mundo más amplio de la Santería (Regla de Ocha) y las comunidades relacionadas Arará y Abakuá.
Ogún es el Orishá del hierro, la guerra, el trabajo y la tecnología. Es el patrón de los herreros, soldados, cirujanos y todos los que trabajan con metal o herramientas.
Eleguá es el Orishá de las encrucijadas, los comienzos y la comunicación. Siempre es el primer Orishá invocado en cualquier ceremonia — sin su permiso, el camino hacia los demás Orishás permanece cerrado.
Obatalá es el Orishá de la pureza, la sabiduría y la creación. Es el padre de todos los Orishás y el escultor que moldeó el cuerpo humano con arcilla.
Un género de música popular bailable cubana que surgió en los años 1980–90